第139章 另一片天地

請關閉瀏覽器的閱讀/暢讀/小說模式並且關閉廣告遮蔽過濾功能，避免出現內容無法顯示或者段落錯亂。

突，真理在張家這邊，而蘇家撫養了蘇寶玉十六年，後來蘇崑為了真理讓此子歸張家，而竇氏此刻的寬容心又展現了出來，念道蘇家年老無子，又撫養了寶玉十六年，要求寶玉繼續留在蘇家，全然不提自己受盡寂寞熬過來十六年目前也是膝下無人，而他張門繼業也需要人來繼承，如此胸懷，也真難為她一個婦道人家了，在由相互爭執變為相互推讓時，狀元公終於按捺不住起來說“孝生身奉養恩兒一人擔承”，瓦解了此間的矛盾衝突。

兩劇的情節差異還表現在細節的處理上，這方面有著劇種風格方面的差異，因為越劇特別擅長對細節的處理，像在這部戲開頭“遊山”中，申貴升對著眼前春色，卻是滿臉愁容，在丟掉玉蜻蜓時，觀眾會產生像沈君卿那樣的疑問：這玉蜻蜓是定情之物，如今人婚三月，因何還在你的身邊？當時雖然沒有解出謎底，但隨著情節的發展，這個就逐漸明瞭了，貴升沒贈雅雲玉蜻蜓，可見他早先就與雅雲不合，並沒有當她是自己真正的“另一半”，所以他見志貞後會一見傾心，如此也洗脫了他與志貞的結合並非只是因“風流”，也塑造了一段悽美的愛情，再加上後來貴升因驚嚇得病致死，便把彈詞中這段“惹是非”、有“淫亂”意味的戀情改變了，也重新塑造了一個傲氣十足、重情重性卻有多病多愁的申貴生。而在《桃花庵》中，雖然其中有意淡化處理這段“孽緣”，但卻並不能消除“淫亂”的意味，劇中張才並沒有顯出與竇氏有什麼不合，只是在出遊中瞥見尼姑妙善貌美，就連哄帶騙得與之結合，但又因過度沉溺之中而英年早逝，這樣雖大大加重了竇氏和妙善命運的悲劇意味，但給人的感受卻並不一定有《玉蜻蜓》那樣強烈，因為相比較而言，申貴生更能貼近觀眾的心，現實生活中張才那樣的畢竟不多，多的是貴升這樣的，而且張才的行為在理論上是可以“避免的”，而貴升這邊卻是無所適從的，張才就是與竇氏終其一生也沒什麼，他要是沒遇到妙善那樣貌美的人可能事情就沒了，但申貴生這邊不同，他是處於兩難境地，他與志貞產生了私情，可又讓人恨不起他來。面對不可改變的命運，處於感情的兩難境地，這些貼近觀眾的生活，也更容易在觀眾心中留下深刻的印象，更容易引起“憐憫”與“恐懼”。

而豫劇《桃花庵》中對細節的處理就差強多了，有些地方簡直與理不通，想在竇氏收蘇寶玉為義子時，蘇家父母並不在，一個在街頭讀書的孩子，碰見一個陌生的婦女要收自己為義子，居然不與自己父母商量就答應下來，認完義母再回家稟明父母，這讓人接受不了。再是在“盤姑”中，竇氏為了討妙善的話，可面對一個尼姑，居然在家中擺下酒席，雖說有讓妙善“酒後吐真言”的意味，可那時妙善畢竟還沒有還俗，如此勸解一個出家人飲酒，而且是在兩個婦人之間，也太人接受不了了，這嚴重損害竇氏光輝的形象。

其實，若用西方的戲劇理論來分析中國的戲曲，尤其是像《桃花庵》這樣傳統的地方戲，這種行為本身值得推敲，特別對於情節來說，這一直以來都是傳統地方戲的癥結所在，中國的戲曲不同於西方的戲劇，西方的戲劇從古希臘開始就重視情節，那時也產生了亞里士多德這樣的偉大的理論家，在西方自然主義戲劇顛覆正統戲曲前，情節一直都佔有著重要的地位。這在中國則不然，中國從元雜劇誕生時就注入了中國傳統的“詩化”情結，李漁在他的《閒情偶記》李說：“元人所長者，止居其一，曲是也；白與關目，皆其所短。”雖然在李漁那個“傳奇時代”，情節被提到了很高的位置，尤其是埋伏照應，更是其所長，但當情節和語言起衝突時，以那時的傳統來說，還是會舍情節而取語言，像《牡丹亭》出現時就有那麼多人站出來反對其曲律不嚴。當文人退出戲劇舞臺，以京劇為代表的地方戲興盛起來時，專攻起“表演”和“唱腔”來，情節就更是衰退了，所以用